尚长荣 博采众家之长 成就京剧花脸艺术

　　他是京剧四大名旦尚小云之子，是戏剧界首位梅花大奖得主。他是尚长荣，出身名门，谨记家训“认真演戏，正直做人”。尚长荣不仅对传统有着独到的领悟，对戏理有着独到的发现，更对事业与人生有着独到的理解。博采众家之长，熟稔并精于传统，勇于并善于活用传统，将这些融化成自家的艺术风采。这一切成就了尚长荣，也成就了新时期的京剧花脸艺术。

　　继承京剧各项技艺

　　尚长荣从小受到家庭艺术熏淘，五岁登台，十岁正式拜师学京剧花脸，先后师从陈富瑞、苏连汉、侯喜瑞等名家。师从名净陈富瑞，学《草桥关》《铡美案》等戏，边学边演出。1956年开始主演《姚刚》《黑旋风李逵》等。

　　尚长荣工花脸，不仅以侯喜瑞先生为师，学“侯派”架子花脸，而且兼学金少山、裘盛戎创成的“金”“裘”两派铜锤花脸，所以他在唱做方面都达到高水平。《将相和》的廉颇，是归工铜锤花脸的角色，以唱为主，做当然也很重要，尚长荣演此角色极为传神，刻画人物生动之极。这应该是他兼学“侯”、“裘”两派取得的成就。他勤奋好学，功力深厚，积极进取，坚持走铜锤花脸、架子花脸兼优并举的路子，突出了唱做结合、歌舞结合，走出了一条将“架子花脸铜锤唱”与“铜锤花脸架子功”相结合的道路。

　　1960年夏天，尚长荣正式调入陕西省京剧团。由于《山河泪》的成功，他立刻成为“陕京”的三根台柱子之一，平均每月要参加15场以上的演出，常演的剧目有《黑旋风》《霸王别姬》《将相和》等。那一年，他在北京看了中国京剧院孙岳（饰岳飞）主演的新编传奇剧《满江红》，心情很为激动，回到西安便向领导建议移植此戏，很快，领导便拍了板。尚长荣在戏中饰演牛皋一角，虽然只有两场戏，但他却动了很多脑筋，把牛皋的忠、厚、倔的本色和大将气概充分地展示了出来，在全剧中特别抢眼，从不轻易赞扬儿子的尚小云也高兴地说：“这个戏，长荣动了脑筋，演得很感人，进步很快。”

　　尚长荣在唱念的音量、音色上，高低收放、粗细刚柔上，都比传统的规范反差大得多；他在做工身段上，于注意工架的洗练、凝重、边式的同时又透着浓厚的生活气息；他在体验与表现、程式与生活、传统与现代等等的对立统一上，运用自如。缘于师调及严父督导，扎实地继承了京剧花脸艺术“唱、念、做、打”的各项技艺，深得“发于内而形于外”表演精髓。

　　为寻求艺术突破放弃优越生活

　　上世纪八十年代，尚长荣在陕西乃至西北五省可以说是功成名就了，他不仅有了相当的名气，能演许多传统戏和新编现代剧目，而且拥有了五室一厅的房子和出行的汽车。

　　1987年，他改任陕西省京剧团名誉团长，可以不再为剧团里琐碎的小事负责，而能腾出大量时间赶赶场子，参加一些政治社会活动。不过，他依旧不喜欢过这种刻板而平庸的生活，作为一位永远“不安分”的艺术家，他不甘心在优裕的物质享用中和较高的社会地位上消磨自己美好的时光。这一年，他偶然看到了湖南一位作者写的京剧剧本《曹操与杨修》，立刻被剧中这个有多重性格的曹操艺术形象所吸引。他经过权衡，觉得受条件所限，“陕京”可能排不了这出戏。1988年1月，他怀揣剧本，“潜出”潼关，来到东海之滨的上海，通过朋友介绍，找到了上海京剧院。当时正好上海京剧院的新任领导也在找本子，他们看了剧本，认为《曹操与杨修》这出戏确有独特新意，第二天就拍板决定排演此戏，并邀尚长荣加盟上海京剧院。当年7月，该院三团正式组成《曹》剧的剧组，尚长荣饰演曹操，“言派”的创始人言菊朋的嫡孙言兴朋饰演杨修，马可出任导演。

　　尚长荣没有大演员架子，与所有演员一样做小品训练、写角色分析，并开始了练功练唱。那一年上海真是热，他们的排练场，是京剧院二楼仓库旁的一个房间，没有空调，只有几架小电扇，但吹出的依旧是热风，身上汗水流个不停。他住的那宿舍，又小又闷，不透风，夜里打赤膊也没法睡。到了冬天，这屋子没有取暖设备，整天冷嗖嗖的，夜里盖上鸭绒被还觉得冷。吃饭是食堂，到了星期天没人值班烧饭，他只能上街去吃，或是到朋友、同事那里“打游击”，混个一顿两顿。尽管条件十分艰苦，但他们那个创作集体心很齐，尚长荣更没一句怨言，一门心思扑在艺术上，他与编剧、导演、其他演员、舞美、服装、造型、唱腔设计等主创人员一起反复探索研究，使这个戏在各方面都取得了艺术突破。

　　一辈子践行着“还戏于民”

　　“我赶上了一个好时代！在40年前，你怎么也不敢想像一个京剧演员70岁还能在舞台上唱戏。而现在，70岁的我依然能够很自豪地唱戏，我真的很幸运。”尚长荣坦言自己很幸运，他几乎获得过国内一切重要的戏剧大奖，其中最重要的是他不仅三次荣获梅花奖，而且第三次获得梅花大奖，是迄今为止戏剧界唯一获此终身成就最高大奖的演员。

　　警世之作《曹操与杨修》、醒世之作《贞观盛事》、劝世之作《廉吏于成龙》，作为当今京剧舞台著名花脸名家，尚长荣的三部曲既取信历史，又关照现实；既激活传统，又融入时代。从文武并蓄的曹操，到机智敢谏的魏征，再到布衣廉吏于成龙……一个又一个鲜活的舞台形象，给人留下了深刻的印象。舞台上的他刚劲威猛，走下舞台，他就是一个和蔼的长者，一个睿智的老人。他时刻关注着国家的政治、文化事业，谈及京剧，他说演戏演到最后，是演文化；谈及中国梦，他说自己现在的梦想就是国强民富，文化艺术兴旺。

　　这些年来，积极参加各种公益活动成了尚长荣仅次于演出的重要使命。地震、水灾、冰灾，哪里有需要，哪里就能看到他的身影。他三赴汶川地震灾区参加慰问演出，作为中国剧协“梅花奖艺术团”的重要一员，他还积极参与“送戏下基层”的活动，深入老少边穷地区进行演出，真正做到了“还戏于民”。他说，我们要托举年轻演员，不为别的，只为让京剧艺术薪火相传，以更好地弘扬中华民族优秀的传统文化。