45th香港时装节时装盛事全城投入 2014香港国际时尚荟萃

来源:时尚北京
关键字:香港时装节,华丽秀,时尚
发布时间:2014-03-07 15:59

　　由香港贸易发展局(香港贸发局)主办的第45届香港时装节秋冬系列及第12届香港国际时尚荟萃于香港会议展览中心再次举办。每年的香港时装节和香港国际时尚荟萃都是香港时尚界的盛事，不但云集了超过1，800家来自近30个国家及地区的参展商，展示最新款的品牌系列、成衣产品及配件，以及相关的专业服务等。还是一次众星齐聚的盛会，时尚界名人、影艺界明星、著名设计师争奇斗艳为香港时装节增添了更加吸引人的要素。

　　《时尚北京》作为受邀媒体，一起带大家领略香港时装节的HOT！！！！

　　华丽秀

　　华丽秀一直是香港时装节的重中之重，此次更是汇聚以巴黎为基地的Calla Haynes，以香港为基地的刘志华，以马德里为基地的Amaya Arzuaga，以巴黎和上海为基地的Masha Ma这几大设计师的精彩作品，更有当红明星现身走秀，伦永亮现场钢琴伴奏，可谓是一场视听盛宴。

　　Amaya Arzuaga

　　华丽自然风

　　西班牙设计师Amaya Arzuaga1992年毕业于马德里理工大学时装设计系，1994年2月，开设其个人品牌并在巴黎推出首个便服系列。2010年起进驻巴黎时装周。AmayaArzuaga从前卫风格出发，糅合从西班牙文化中抽取的元素。不论男装或女装，她皆擅长将不对称的剪裁发挥的淋漓尽致。同时展现大胆用色。此次在华丽秀展现的最新系列灵感来自自然，展示的服装中能看到海螺的形象，还能看到蝴蝶翅膀的振动。而在颜色方面，除了白色和黑色传统颜色的对比外，其它鲜艳的颜色也频频出现。

　　Calla Haynes

　　华丽清新风

　　巴黎的Calla Haynes常从鲜花获得灵感，每季都设计很多丰富的印花图案，既浪漫又前卫。2009年创立Calla品牌之后，服装风格一直是一种放松的奢华。设计师Calla Haynes说：“我想象我的目标客户是国际化的女性，她们的年龄大概在20-40岁，生活在创意领域，从事与艺术相关，或者跟音乐和电影有关的工作。目标客户应该受过良好的教育，而且她除了平时会穿着一些奢华的品牌之外，也在寻求一种更具原创性的穿衣模式。与其他人相比更清新、更与众不同。我希望我设计的服装能为她们在繁忙的工作生活中提供便利，不管是在办公室或者是鸡尾酒会，衣服都很容易配搭。放松的奢华概念我把它分为两个部分，第一个部分是放松，我希望衣柜里的衣服是一种休闲的风格，或者说是一种很容易去穿搭的服饰，而另外一部分就是奢华，它体现在衣服的细节的特殊处理上，一些新材料的添加等等……尤其是服装的材质，设计中我非常注重纺织品的运用，尤其是纺织品概念里的印花。除了衣服中运用了大量的印花和不同的图案，还有颜色的变化。在此次设计中更加入了与刺绣有关的元素。”

　　这次受邀来香港参加华丽秀，Calla Haynes感到很荣幸。她说作为一位年轻的服装设计师，她抱着非常兴奋的心情来到香港。Calla品牌虽然在香港已经有了三家店铺，但是此次却是她本人第一次来香港，“在香港本地才能真正了解香港客户有兴趣的一些产品和服装系列真正的样子。”

　　Calla Haynes本季的设计主题是关于加州女孩，她在服装上运用了许多加州元素，例如加州的生活状态，海滩、冲浪等元素，在设计上也呼应了上个世纪90年代初期的服装风格。那个时期Calla Haynes还是一个十二三岁的小女孩，但是已经对服装和时尚产生了巨大的兴趣，她说当她做这个设计的时候，让她回想起自己那时候是一个对整个时尚界和服装业充满希望和理想的女孩，这次主题重新带给她一种焕然一新的感觉。说到本季的衣服在细节上与以往不一样的地方，Calla Haynes说：“本季品牌跟法国一家布料公司合作，这家布料是直接为香奈儿提供呢子布料的公司。他们的产品很特别，原料来源是纸，我们原想用纸交织在一起的布料一定和脆弱，事实上却正好相反。我用这个布料设计出两个颜色系列，一个是以黑白为主，另一个是多种颜色，比较年轻化一些。除此之外服装上运用比较新的3D刺绣。”3D刺绣的灵感还是来源她本人很喜欢指甲的艺术。她在涂指甲时候，忽然想到可以把这个元素放到她的衣服设计里。

　　对在巴黎发展的Calla Haynes是如何看待各个时尚城市女孩的穿衣风格的？Calla Haynes笑谈：“纽约穿衣的功能性更强，她们会针对不同场合穿特定的服装。但是对于巴黎的女孩，可能我们都有一种幻想，巴黎女孩对时尚的追求是更为强烈，她们一直走在世界的前沿。我个人认为巴黎女孩穿衣风格更女性化，纽约的女孩穿衣上更前卫一些，更为冒险。她们会用一些更新方式表达自己的穿衣思想。伦敦的女孩穿着并不是很喜欢异域风情，普通人的穿着都不是很令人兴奋的风格。

　　Masha

　　华丽高雅风

　　Masha是现在炙手可热的设计师，2008年她毕业于伦敦中央圣马丁艺术设计学院(CentralSaint Martins)，取得女装设计硕士学位，曾为Alexander McQueen工作，并设立了个人品牌MASHA MA，及后推出副线品牌MA by MA STUDIO。Masha每年也于巴黎时装周发表秋冬及春夏系列。

　　Masha始终追求和表现现代女性的特质，系列以标志性的白色为核心，充满富有建筑感的廓型和利落的剪裁，致力于通过精细的面料和考究的工艺，表现出女性的现代和优雅。

　　通过对话Masha，《时尚北京》带领我们进入Masha的设计世界，让我们了解她对设计的看法。

　　《时尚北京》：此次服装秀的设计主题是什么？

　　Masha：这次主题是关于DADA的奢侈品，是我个人的一次创新。我们在巴黎之前讨论过，为什么不做一些关于DADA的奢侈品，因为DADA从来不奢侈，它总和艺术背道而驰，总是很粗线条的动物风格。如何在DADA上表现奢侈概念？奢侈品在现在的传统意义上主要是以制造、材料和文化区别于普通商品的。而我认为真正的奢侈是创造，所以整个主题是通过对奢侈这个概念的理解来表达主题的，服装以制造做工来体现奢侈。我叫它城市白布，与之前各种表达作对比，是男子气概风格，却又不是传统意义上的男性气质。我的设计就是对现代生活中的标志性事件的图像表达。例如当你写出我爱你几个字的时候，它们并不是几个汉字，而是变成一幅对我有意义的画，我通过制造和设计这些图片，把它们运用到我今天所展示的服装里。

　　《时尚北京》：快时尚的品牌在市场上的蓬勃发展是否会影响设计师品牌的发展？

　　Masha：我觉得目前的时尚行业存在着很多问题。首先我的品牌为什么要跟他们竞争？他们做的就是快时尚和价格竞争，他们没有自己品牌的设计师，而是拿别人的设计做成成品快速的销售给消费者。我关注的是不同的设计而不是消费者，所以我的品牌总是比那些品牌有更多的内在东西。当然也有像普拉达那样在设计领域和大众市场都非常成功的品牌，所以其实重要的是你自己的策略，而不是说你只是觉得你的衣服不好卖，这种说法很假，这只是说明你并不知道你的顾客需要的是什么。你不需要所有人喜欢，你就需要你的目标客户群喜欢就成功了。如果有其他人喜欢，那就是额外奖励了。虽然设计师的设计和市场的产品并不存在着竞争也不存在着威胁，但是他们会彼此影响。在设计感、风格、引领潮流各个方面都有影响，但是我相信他们可以共存，就像卡尔拉格菲尔德和H&M两者的共存。

　　《时尚北京》：作为现在比较成功的时装设计师，您对新进入设计圈的青年设计师有什么建议？

　　Masha：不要成为设计师，因为设计师的职业并不是真的像你想象的那样光鲜，这是我的真心话。如果你接受这点，我给你我专业的建议。对自己诚实其实很重要，要相信自己，不要听其他人说。因为人们总是听别人怎么说，这样很容易犯错误。没有人比你自己更了解自己，所以听别人说其实没有什么意义。不要对不明白你不尊重你的人妥协。你和尊重你的人懂你的人一起工作，才会得到让你骄傲的工作结果。所以不要试图满足那些和你不同路的人。努力奋斗，不要停滞，时间宝贵。

　　《时尚北京》：在你成为设计师的过程中，有没有一个人对你帮助很大？

　　Masha：LUIS WILLSON。她是我在大学时的偶像。她是一个高大的披着黑斗篷的女人，超级可怕，有一只假眼。她对着你大叫，每天都很疯狂。这很不可思议，跟她的相处让你觉得毕业后不会害怕任何东西。你能从她那学到很多东西，她训练所有人。我确实从她那学到了如何成为一名设计师，如何做一名好学生，如何在压力下传达东西，能够在非常忙碌中表达自己。同时还有不能以自我为中心，忽略其他人。她不把你当成学员，而是设计师。学校是你开始工作的地方。

　　《时尚北京》：你觉得设计学校和他们所教的东西对你的帮助大吗？

　　Masha：很重要！因为所有东西最终都会回归到你所学当中去。任何国家都会存在非常好的设计师，但是假如没有这些设计学校，那么好的设计师也会很快消亡。设计是一个不断循环的产业，它需要新鲜的血液。年轻人不断加入进来，不断更新思想。好的学校非常重要，英国这方面做的很好。他们非常有智慧地把学校变成商业系统。

　　刘志华

　　华丽街头风

　　毕业于香港理工大学的刘志华创立个人品牌SPY HENRY LAU后，吸引大批乐坛天王天后级人物支持，本次受到香港华丽秀的邀请，将其最新系列平凡女孩闯荡好莱坞的故事搬上舞台，通过服装展现普通人变大明星的华丽变身。

　　好莱坞对所有人来说就像是一个梦工厂，一个美丽的幻想。刘志华通过对好莱坞的灵感为大家讲述了这个故事。女孩从一开始刚进入娱乐圈的纯真质朴，到慢慢发展成明星。刘志华说：“这个故事也是他的故事，每个设计师都有一个梦想，就是让自己的服装品牌登上时装周的舞台。这场秀我把这个女孩作为一个主教，在她完成梦想的同时，我也在实现着我的梦想。开始的时候，故事中的女孩所穿衣服相对简单，并不很华丽，随着女孩发展的过程，服装的颜色和材质发生了更多的变化，慢慢在丰富起来，当她最终成为明星的时候，她已经有自己很独特的个性，服装也会更为华丽。”

　　品牌SPY HENRY LAU所倡导的理念是READY TO WEAR，主要走的是街头风格。如何让街头风格与故事主题相结合展现华丽的好莱坞元素？“当我从香港理工大学毕业以后，培养我的导师给我们灌输了有许多跟舞台有关系的元素，我们也做了许多和舞台有关的服装设计，同时我也有一定关于做舞台助理方面训练。再加上在年轻时，我非常喜欢设计街头服饰，所以我的风格一直很街头，后来慢慢发展，我发现华丽和街头风这两种概念是分不开的，我会想办法把一些华丽的元素放到街头服饰和休闲服的设计当中去，与此同时在把街头的一些风格或者比较简单的东西放到华丽的元素里面，对我来说它们彼此兼容在一起，也就形成了我今天的设计风格。此次发布会在华丽的概念上我希望用皮草表现，但是考虑到环保理念，就想用钉珠和珠片这类闪亮材质结合在假的皮草上面，设计出新的卖点。同时珠片也是华丽的元素之一。通常我看到它们的时候回联想到晚礼服，但是在我的设计中把珠片元素加到上半身的T恤衫或者是休闲服上，就会产生不一样的效果。”音乐和时尚的跨界合作也再次展现在此次服装发布会上，刘志华特别邀请了音乐家伦友亮制作现场的音乐伴奏，现场伦友亮的钢琴伴奏，用音乐让观众完整生动的感受到了这个故事。同时伦友亮也代表了好莱坞主题另一个关于音乐领域的故事，代表了梦工厂的音乐人，最后实现了他的一个理想，他的音乐风格与时装秀完美结合，尤其是伦友亮在现场的表演氛围非常专业。

　　香港设计师有一个特点就是和香港的明星合作很紧密。刘志华的品牌也是很受明星的追捧。如何看待和明星的合作？刘志华说：“说道香港设计师和明星的合作可以把它看做有两个方面，其中一方面是和明星的合作可以帮助设计师打开一些知名度，变相的让更多的客户支持设计师的衣服。但是另外一点设计师如果希望自己的衣服能被更多的人所接受，最主要的一点还是加强衣服的可穿度。我觉得对一个大牌的设计师来讲，衣服的可穿度更重要一些。与明星的合作，再定他们的风格之前，我通常会先和他们沟通，了解他们要像大众展现出他们一种怎样的个性，并结合他们自己的想法和我的概念混合在一起。就是让大众忽然发现这原来是另外一个他，而这里也会有一点点我自己的风格在里面。当然我并不会去特别选择合作的明星。我觉得更重要的是我与合作的艺人是否有缘分？在合作中是否能让我们产生出一定的火花，这样比我本身倾向去选择哪个艺人更重要。”

　　近几年内地的时尚产业也在飞速发展，作为香港本土的设计师对内地设计师发展的现状是如何看待的，刘志华给出了这样的答复。“我个人感觉香港时装周发展到2014年，香港本土设计师和内地的设计师之间的差别已经越来越小了。事实上作为设计师来说，我们没有特别看重设计师到底是来自于哪里，因为当我们展示自己设计的服装的时候，大家都是希望从衣服上来寻找自己所要追寻的元素。我有些店铺在澳洲或者巴黎，当地人来买我的衣服，也是看衣服的设计是否是他们所需要的，并不会关注我的从哪里来的。我们在对外标榜自己的时候也很少会说我们是哪里的风格。但是相对其他设计师，香港本土设计师还是有一定优势的。我们可以去不同的国家寻找更多的灵感，而且相比较国外的设计师我们大大缩短了从最初有灵感后到实现灵感的时间和过程。因为在内地已经有一套相当成熟的产业支持我们的服装生产和制造，而且资源相当丰厚。同时说到内地服装市场发展的如此迅速，也为香港本土的设计师带来了一定的福利。因为我们设计的服装并不只是为了本土的发展，我们也有许多国内的客户。”

　　YDC 2014发掘设计新势力敢想才会赢

　　梁镇霆凭「Journey Walker」系列囊括「全场总冠军」及「时尚日服组冠军」，除了获得合共5万5千元现金奖，以及前往海外参观时装展的机会(由YGM贸易有限公司赞助)之外，勇夺「全场总冠军」的梁镇霆亦获大会赞助到巴黎跟随今届YDC嘉宾评判、著名设计师Véronique Leroy实习交流一个月。

　　「派对服及晚礼服组冠军」麦永丰的系列名为「Fluoroscopy X-Ray」，以X光底下的昆虫形态作为这个系列的设计主题。蝴蝶、蜻蜓和蝉等图案被印在布上，但也以折纸般的立体形式出现，和服的影子显而易见。麦永丰利用非一般的晚装面料，如用来制作挡风衣的人造纤维，它可双面打印，使衣服的形态更突出。麦永丰将获得大会赞助奖金二万港元及由北欧世家皮草赞助奖学金到丹麦北欧世家设计中心学习一星期的皮草课程连机票及食宿。