画家简介：
蒲玉杰，1988年4月生于福建邵武，中国美术家协会会员。2010年结业于中央美术学院中国画学院高研班，2011年结业于中国国家画院林容生工作室，2012年进入中央美术学院姚鸣京教授山水画高研班。
2009年作品《乡韵》获09年全国中国画作品展优秀奖
2009年作品《乡间风韵》入选09年金陵百家
2011年作品《田间系列之一》入选全国第八届工笔画展
2012年作品《路系列之二》获首届公望富春·中国山水画作品展优秀奖
2012年作品《田间系列》入选“锦绣中原”中国画作品展
2012年作品《路系列之七》入选2012年全国中国画作品展
2012年作品《田间系列之六》入选“画说武当”全国中国画作品展
2012年作品《路系列八》入选全国第三届工笔山水画展
2013年作品《田间系列九》入选第四届全国中国画展（中国画艺委会主办）
2013年作品《林间系列一》获绿色和谐第四届全国中国画展优秀奖（中国画学会主办）
2013年作品《园林一》入选2013全国中国画作品展
八零后山水画家蒲玉杰是同辈画家的佼佼者。她画面里最重要的本质是含蓄中求安静，清雅中求空灵。细细品读她的水墨气息，是灵气和深意，是以实写虚，是简约与酣畅的对比。她的作品具有强烈的现代感和浓浓的生活气息。有人说：“看画面就知道作者是个年轻人”，我想，这就是“笔墨当随时代”。生活在现代的人，画面上无论如何都回避不了现代的影子。近十年来，蒲玉杰一直都在求学中，她师范毕业后，又先后就读于林容生高研班和姚鸣京高研班。在写生课中，她随诸师的足迹走遍名川大山，开阔了视野，陶冶了情操，在各位导师的言传身教和各种绘画地尝试与探索中，使自己对人生和绘画有了更深的理解。在慢慢成长中，初步形成了自己的绘画语言符号。
山水画家擅用黑、白、灰的变化体现山石树木的构成关系，浓淡干湿与疏密中体现山川河流之气势，在蒲玉杰的作品中笔墨的质量不用赘述，她大胆使用丙烯颜料提高画面亮度，但颜色并不跳跃，反而与画面浑然一体，不温不火。这种别具一格的画风体现了轻松闲逸的情景交融的意境，充分反映了她的思考与创造激情。
我与蒲玉杰的相识是画家刘祥莲老师的引荐，与其接触时间并不是很长。但她给我留下深刻印象：其一，细致淡雅、气韵独特的山石、树木、房屋、田间、小路是她笔下的常见题材，仿佛是纯真心灵的插图，体现了当代知识女性精神的取向。其二，不到三十岁的她知识面非常广阔，能讲，能画。除了专业知识以外，她还喜欢阅读人文地理，也很会处理世事人情。尤其是在取得优异成绩的同时仍以平和进取的心态待人处事，这种品质难能可贵。其三，她不仅是个非常勤奋好学的青年画家，还是个获奖专业户，其作品曾获过全国大奖达8次之多。在与其聊天中还得知她要继续进修的想法，她的口头禅是“好好学习，天天向上”，可见其强烈的求知进取心，但她的目的不是为获奖，是想踏踏实实地提高笔墨功力与气韵。
蒲玉杰学画取法于传统山水精神之正宗，随着岁月的积累和学习，她对中国画的理解一定能发生“质”的提升，无论做人和绘画都会极其踏实丰厚，我们拭目以待。
文/朱铁力
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