等风东来 崛起可待
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- 关键字:SMG,收视率,口碑 smarty:/if?>
- 发布时间:2015-12-29 11:28
省级强势卫视的竞争,就像一场永无终点的竞技赛跑,没有胜败,只有你追我赶、无止无歇。
2015年是东方卫视体制机制改革后的第一年,全国收视位列第四,管理层及全台员工协同作战、勇于试错、锐意进取的雷霆作风令业界瞩目。
“在整个SMG全平台、全资源的支持,集团各部门耦合协同下,今年东方卫视的多档综艺节目取得不错的收视率和口碑。但是我个人觉得进步还不够大,我还不满意!”东方卫视中心总监李勇雄心勃勃地强调,“什么叫崛起?全面领先!”。
其实,李勇认为“进步不够大”的实际情况是:大型季播综艺方面,《极限挑战》成为今年唯一新晋的现象级节目,“花样”系列、“喜剧”系列表现优异;网台联动及创新方面,与腾讯视频合作的《我们十五个》、与爱奇艺合作的《我去上学啦》获得好评;电视剧方面,《何以笙箫默》《琅琊榜》《芈月传》等2015年“剧王”收入囊中,周播剧场试水成功;新闻报道方面,媒体责任不缺位,打破常规版面推出《天津港爆炸事件特别报道》《“习马会”特别报道》《巴黎恐怖袭击特别报道》等新闻直播节目,赢得广泛赞誉……
凡此种种,使得东方卫视在新闻、综艺、电视剧三大板块中均有上佳表现;东方卫视中心的组织结构生机勃发,独立制作人制度的效力开始显现。尽管如此,李勇认为这些成绩还不够好,他希望东方卫视未来的发展脚步,还要快些、再快些。”
综艺节目 “现象级”验证实力
“东方卫视所具备的媒体价值和竞争实力已经非常强了,现在只是欠缺一档领头的‘现象级’节目证明自己而已。”东方卫视总编辑鲍晓群曾在2014年底的东方卫视广告招商会上如此感叹,“希望2015年可以做到”。他的这种心态,或许也正是东方卫视大多数员工内心的普遍感受。
及至今年,东方卫视果然用一档“现象级”节目证明了自己。6月14日播出的《极限挑战》,首播即获得全国网1.191%的收视佳绩,超过了第一季首播时的《爸爸去哪儿》和《奔跑吧兄弟》。节目平均收视率过2,最高时收视率破3。
不仅在传播力、口碑、收视上表现良好,《极限挑战》还为综艺节目的形态带来了探索。通过“剧情式综艺”的设计理念,其采用全开放性、步入社会的录制方法,呈现出接地气、反映普通人状态的鲜活气质。节目每期的任务主题,紧扣一个能够引发思考的话题,并根据话题编纂出完整剧情。节目也被网友总结具有“五大优点”,有剧情、有影帝、有笑点、有感动、有悬疑。
剧情式综艺具有改编成电影的剧本基础。真人秀纪实+电影虚构故事的形态,在向大银幕的转化中,有其先天优势。目前,《极限挑战》的大电影已定档2016年1月15日上映,据悉制作水准将提升一个等级,除了中韩两国常驻综艺团队外,还有专业的电影团队加盟。
李勇曾把娱乐节目比喻成“夹心糖”,试图阐述一档综艺节目该如何在娱乐性与价值观中找寻平衡点。“糖要够甜才好吃,没有心的‘甜’没有意义,做节目也要有‘心’才好看。‘有意思’要与‘有意义’相辅相成,相互促进。”他认为,想制作出好的作品,就需要在迎合与引领观众需求之间寻找平衡,二者需要统筹推进。具体做法可以先定好题材方向,再进行受众研究,让作品在迎合中传播内在想要表达的思想和价值观。
认准方向,并坚定不移地走下去,这或许是东方卫视今年能够取得成功的重要原因。东方卫视做节目始终遵循四条原则,“方向明确、类别领先、模式有力、制作极致。”这其中,方向明确是先决条件。今年东方卫视在发展思路上,并无任何改变,“每年都提新思路,我们就没时间做事情了。”李勇称。
鲍晓群认为,东方卫视取得突破主要源自“定力”,不轻易摇摆,“我们不想急功近利,希望能把一些类型做到极致,做到市场的最大化。”对此很重要的一个佐证就是,东方卫视今年在喜剧类节目上的表现。
2014年,喜剧类节目井喷,卫视几十档同类节目过度透支了观众的兴趣度和审美注意力,到2015年几乎不再有卫视参与。如果仅是跟风行事的机会主义,东方卫视今年同样不会操盘喜剧节目。但它不仅做了,更是连做了《生活大爆笑》《欢乐喜剧人》《笑傲江湖》三档,其中有经验,也有教训,将喜剧资源盘活到最大化。事实证明,这种做法不仅提升了频道的收视,也大幅度扩大了平台的域外关注度。
大剧多元混搭 周播剧场初试成功
2015年,东方卫视在电视剧上的表现,绝对可算加分项。从年初《何以笙箫默》开始即引爆荧屏,取得了开门红。之后,又有多部大剧获得了口碑、收视的双丰收。包括《平凡的世界》《嘿!老头》《虎妈猫爸》《抓住彩虹的男人》《后海不是海》《琅琊榜》《他来了,请闭眼》《反恐特战队》《芈月传》等。
SMG影视剧中心主任王磊卿曾表示,东方卫视的电视剧要在坚持“都市气质、大剧品相、新鲜多元”定位基础上,致力打造有影响力的“中国都市剧第一剧场”,并且提出了新正剧的五大标杆。
由此,东方卫视的剧场今年更加强调新鲜多元,特别关注那些以混搭为特色的新剧型。包括,“刑侦英模+都市情感”的《后海不是海》;“年代传奇+纯爱唯美”的《抓住彩虹的男人》;“历史架空+权谋正剧”的《琅琊榜》等。
王磊卿还特别提出了两种“混搭热点”:一是“留学海归+行业职场”的混搭,认为这类题材有望成为未来电视剧的新亮点;二是“综艺热点+社会话题”的混搭题材。例如《爸爸去哪儿》等综艺节目带热了“奶爸+幼教”题材电视剧,包括《三个奶爸》《虎妈猫爸》等。《狗狗向前冲》《奇妙的朋友》等综艺节目,带热了“青春+宠物”题材,例如《神犬奇兵》等。
另外,东方卫视今年开始正式试水周播剧场,从10月15日起每周四晚十点与观众“约会”。东方卫视的周播剧定位于:大台气质、都市气质、年轻气质。
首部周播剧选择了改编自丁墨的超人气言情推理小说《他来了,请闭眼》,首日播出CSM50城收视率0.668,目前剧集播出过半,网络播放量已超6亿次。不难看出,东方卫视此举是希望在日播电视剧的基础上,通过周播剧再次发力。李勇表示,“周播剧要做有价值观的收视,要类别领先,做别人没有做过的类型;要制作极致,要用最好的导演、演员和制作以及后期团队。”
2016年,东方卫视的电视剧内容依然值得期待。定位坚持“剧”焦社会热点,折射时代特色。现代剧包括由胡歌主演的都市情感职斗剧《猎场》、海清主演的《女不强大天不容》、《大丈夫》续作《小丈夫》,以及《欢乐颂》等。古装大剧有唐嫣与罗晋组合的《锦绣未央》、刘诗诗主演的《女医明妃传》,以吸引年轻观众为主。
新闻立台 彰显媒体责任担当
除了为受众提供娱乐化内容,一个有态度的电视媒体,还应怀有一份新闻的媒体责任担当。从这个角度讲,东方卫视获得赞誉当之无愧。11月13日晚9时,法国巴黎发生了恐怖袭击。
坚持“新闻立台”的东方卫视反应迅速,北京时间14日上午10点推出了《巴黎恐怖袭击事件特别报道》,前后近两个半小时,获得业界赞誉。
“看了东方卫视的直播,希望事件不要再扩大,感谢东方卫视这次能做到第一时间直击巴黎袭击事件,为法国人民默哀……”这是网友在微博留言中的一段话。还有人写道,“当重大突发事件发生的时候,东方卫视真正做到了价值观、影响力和责任感并存,能让国人直击巴黎袭击事件。”事实上,从去年的“马航飞机失联”,到今年的“东方之星”沉船事件、天津港爆炸事件,或是前不久刚刚在新加坡举行的“习马会”等,东方卫视都会打破常规版面、直播突发新闻。
在东方卫视有一个传统,只要有重大新闻发生,所有节目都要让路,没有商量余地,这几乎成为了“铁律”。目前,东方卫视每日播出的新闻总量达4小时以上。
平台即舞台 体制内创业优势
能够取得今年的成绩,大部分要归功于东方卫视独立制作人制度的初见成效。“去年我们没有更多发力,是因为一直在进行体制机制的改革,摸索调试独立制作人制度。”李勇表示。
《笑傲江湖》是朱慧、施嘉宁成为东方卫视中心独立制作人后,带队打造的第一个节目,它也是东方卫视2014年收视率最高的季播节目,在新加坡荣获第20届亚洲电视大奖“最佳喜剧节目奖”。按照独立制作人制度赋予的权限,他们和团队获得了高达380万元的收益分享权,极大地提升了团队士气。
朱慧把独立制作人制度比作是“体制内创业”。这意味着,她拥有了相比过去体制内更多的权限,包括创意自主权、项目竞标权、团队组建权、经费支配权、收益分享权及资源使用权等六大权利。但同时,她也需要通盘考虑团队的人员配置、节目的整体预算、广告客户的回报收益等。
“独立后权利、义务是对等的,权利大了,责任也大了。以前责任制时,收视率高低都不用承担后果。现在,大型季播项目都要和领导签对赌协议,完不成虽然不会被开除,但是会在制作费、奖励等方面有巨大区别。当然如果盈利很大,奖励也会很多。”朱慧告诉《综艺报》。
作为独立制作人制度,最大的优势在于让创作者能够分享项目收益的同时,最大限度地避免风险。“市场创业无人给你保底,体制内却允许试错”,朱慧称。
《花样姐姐》总导演李文妤觉得平台的抗风险能力给她提供了更多安全感。去年,她和团队打造了户外真人秀《花样爷爷》,由于诸多原因,该项目并未取得理想效果。尽管如此,卫视还是给了她和团队操盘今年拳头项目《花样姐姐》的机会。“如果没有平台支持,自己创业,有多少人可以有机会去经历这样一次试错?有多少创业者可以来负担这样的一次代价?而平台却替我的团队买了单。”最终,李文妤团队把握住了机会,《花样姐姐》的收视一路飘红。
成为独立制作人后,李文妤内心对广告的情感变得纠结而复杂,可谓“又爱又恨”。广告收益上去了,会给整个团队带来利益,但却会影响节目质量。“这就要看平台愿意为你承担多大责任,我们宁可收视率低一点,但也要保证温暖的内容,这样才会有更多的观众愿意看、更多的优质明星资源可以集中过来,保障最终的创收。”李文妤解释说。
据李勇透露,东方卫视中心的体制改革将分三步走。首先是独立制作人制,第二步将试行工作室制度,第三步会把独立制作人团队升级为团队持股公司。
在东方卫视中心现有的独立制作人序列中,陈蓉团队已经率先进入了工作室阶段。陈蓉是东方卫视著名主持人和制片人,其工作室的建立是集团希望借助她的个人品牌,在平台的制播分离上再向前推进一步。目前,陈蓉工作室不仅享有与独立制作人相同的权限,同时还是一个独立的公司(上海陈蓉文化传媒有限公司),其中SMG持股60%,陈蓉个人持股40%。公司已操盘的节目包括《盛女大作战》《金星秀》《陈蓉朋友圈》以及主持人版话剧《霓虹灯下的哨兵》等。
在独立制作人眼里,制度改革所带来的好处是显而易见的。组织架构由原来下级服从上级、等级分明的管理模式,过渡到现在制作团队更多地强调对产品、观众和自己负责,运作更加灵活,主导性越来越强,而对市场、资本运作的逐渐熟悉,也使得他们的视野变得更加开阔。
受众年轻化 创新源自勇于试错
今年能感受到的东方卫视另一变化,就是在各种创新类型节目上的步伐加速。东方卫视对项目的投入采用了“二八法则”,即80%的精力放在20%的“种子”节目中,把20%的精力放到其他80%的项目上。
去年东方卫视尝试O2O模式的《女神新衣》、固定摄像头节目《急诊室故事》获得成功后,今年除继续深化这些类型外,还试水了台网联动节目《我们十五个》《我去上学啦》,以及首档自然探索类纪实真人秀《跟着贝尔去冒险》等。随着媒体融合的加深,台网联动的模式也成为省级卫视的合作新选择。《我们十五个》就是一档东方卫视以前从未尝试过的节目领域。这档基于真实生活的大型生活实验节目,由15位背景迥异的陌生人,暂别过往、从零开始,在荒芜的平顶之上共同生活一年,在极其有限苛刻的资源条件下,努力生存乃至实现他们理想的生活方式。
目前随着季节进入隆冬,平顶之上的居民们也渡过了最初期的物资极度匮乏阶段,开始步入了分工协作和收入分配的“社会雏形”阶段。对该节目来说,陪伴或许就是最长情的告白。在网台联动方面,也开启了一种全新的播出模式,在腾讯视频上进行全年365天、每天24小时的不间断拍摄播出;在东方卫视上则采用周一至周五每晚24点日播精编版的方式。
为了全程呈现节目的真实可触,《我们15个》动用了120台的360度全高清摄像机、60个麦克风,以及全球最先进的内容管理系统。参与这一项目的独立制作人王昕轶表示,节目浓缩了当下现代人对爱、理想、竞争、创造、幸福等命题的真实思考,呈现了浮躁的现代人是否能够回归初心、重构价值的“超凡实验”,这是一档充满了创造力和正能量的节目,最近获得国家新闻出版广电总局颁发的“年度台网融合创新团队”。
由东方卫视联合爱奇艺引入的韩国JTBC电视台综艺节目《我去上学啦》中文版,则在今年7月份播出。这是一档将明星带回高中校园体验的真人秀节目,节目紧扣“00后”、“高中生”、“明星”等热门话题,通过展示发生变化的学校生活场景,令人们了解当下青少年的校园生活,并开始思考不同时代的沟通问题。鲍晓群表示,东方卫视今年的最大特点就是年轻化,同时节目内容还要符合东方卫视的气质调性。“今年除了《笑傲江湖》《妈妈咪呀》相对较偏女性中老年外,最大特点就是年轻化,并对年轻男性观众有一定扩展。在选择节目类型方面更加兼顾,注重全国市场。现在区域外的考量权重,从早期的占比50%,达到了现在的70%。总体来说,就是大台气象、都市气质、年轻气息,在类型选择上更加多元化并突出东方卫视定位。”
对此上海广播电视台台长王建军也有自己的理解。“我们认为,现在是文化的反哺时代真正到来了——父母的视听习惯正在被子女们反向影响,由此,荧屏上折射年轻观众趣味的题材正逐渐抢占了话语权,成为了电视剧行业最具想象空间的增长点。”
2016,崛起可待
时至年底,东方卫视明年的规划思路也已清晰。
2016年,东方卫视在大型季播节目上会有更广的类型拓展。在脱口秀节目上,分为群口秀和单口秀。单口秀部分,《金星秀》明年还将继续,冷面笑将王自健则推出了《今晚90后脱口秀》。群体脱口秀,则有东方卫视和远景影视联手打造的群口秀节目《四大名助》,由孟非、谢依霖、王祖蓝、尉迟琳嘉组成“四大名助”团队,以轻松、幽默、温馨的基调,解决普通人日常生活中啼笑皆非的苦恼。
此外,林志玲将再度加盟明星旅游体验节目《花样姐姐》。新推出的同类节目《花样大叔》则是在寻找丝路文化的同时,体验风土人情、生活百态。
明年,以《笑傲江湖》《欢乐喜剧人》《生活大爆笑》为代表的喜剧类节目,将继续上演喜剧盛宴。《女神新装》将继续探索“电视+电商”的商业价值,在设计师、女神战队、制作团队等方面进行全面升级。
2016年,东方卫视将进一步探索固定摄像头节目,《急诊室故事》将推出第二季,还会推出系列固定摄像头节目。音乐节目方面,东方卫视将涵推出大型音乐竞唱节目《中国之星》等。
黄磊明年将加盟东方卫视的全新节目《一仆二主》,展示其在厨艺上的才能。而《甜蜜青春》则致力于打造出继SHE、Twins之后的下一个中国女子偶像天团。素人才艺节目《妈妈咪呀》、明星素人文化节目《我是状元》、明星素人圆梦节目《迪士尼的奇幻之旅》,则会进一步探索“明星+素人”的组合形式。
李勇表示,2015年,是东方卫视苦练内功、不断调整的一年,2016年,是东方卫视真正站到起跑线的一年。随着体制结构的理顺,独立制作人制度的逐步推进,东方卫视将在内容创新上焕发出更大活力。
东方卫视独立制作人语录
李文妤
制作节目:《花样爷爷》《花样姐姐》《妈妈咪呀》等
离开平台,你什么都不是,东方卫视中心有大量的资源供制作人使用,它是一个对政府负责任的机构,承担风险的是整个集团而非个人,而基于平台之上的广告也更有价值。平台会给你试错的机会,不会抛弃你,会让你感受到强烈的归属感,市场是现实的。
张敏杰
制作节目:《女神新装》等
独立制作人制度让制作人站在了不同的高度审视节目。原来坐到板凳上,现在爬在楼梯上,以后可能会站在高楼上。有了这样的视野之后,我们去运筹帷幄一些事情可能会更恰到好处。
朱慧
制作节目:《笑傲江湖》等
我们相信,今日在喜剧类节目里下的工夫,一定会转变成明天其他卫视无法超越的竞争壁垒。我带领团队做的不再只是一档节目,更准确地说,我和我的团队需要完成的是一个完整的项目,我更愿意将这次的转变视作在SMG集团体制内的一次创业。
严敏
制作节目:《极限挑战》等
对于电视来说,第一生产力不是设备和机器,而是人。制作人更加希望改革的是人事权,把什么样的人放在什么样的岗位上,这就是独立制作人制度带来的最大好处。
曲清
制作节目:《格莱美致敬中国之星》等
平台的稳定性仍然不能最大程度地激发电视人的制作潜力。从独立制作人到成立工作室再到完全独立,走向市场是必然趋势,现在需要做的就是不断地积累和成长,市场很大,但最终还是品质说话。
王昕轶
制作节目:《急诊室故事》《我们15个》等
习惯了机器一刷一整天、带子一领几十盘的“阔少”岁月,对于领导要求的“全成本”,一开始大多数人认为是不可能做到的。但一年多来,也逐渐习惯了这种运作方式。如今顶着经济压力,我真的明白“当家人”的不易。其实,放眼看去,许多社会公司早已采用了这种核算、运作方式,这是我们未来必须要走的路。
施嘉宁
制作节目:《欢乐喜剧人》
独立制作人应该发展的方向是:独立在市场上存活,整合各方资源,生产出有品质保障的节目等等,目前体制内的独立制作人还做不到。而对品质的追求是极致的,对观众的需求是满足的,这是我现在需要做的。
陈蓉
制作节目:《金星秀》等
离开平台,制作团队在社会上招兵买马是否仍有优势?自己的在播节目以及未来制作的节目将在哪个平台落地?这都是非常现实的问题。
文/唐潇霖