戏曲动画——安徽师范大学动漫创作研究成果展示

　　戏曲动画指在题材内容和角色造型、人物表演等表现手法方面依托中国传统戏曲资源创作的动画片。戏曲动画有着灵活性和趣味性以及其高度的传播适应能力，但它无法取代戏曲，它是目前对传统戏曲传播能力不足的一种补充，是保护与传承戏曲艺术的有效保护方式之一。戏曲动画是丹青和梨园在动画中相会，是传统戏曲艺术和绘画艺术在动画影片中巧妙结合，用动画的技术和形式演绎传统戏曲精粹。它不是戏曲和动画的简单相加，而是一种艺术创造，是极具中国传统民族文化独特魅力的艺术类型。

　　各国动画的发展中，依托本国的戏剧资源，不乏成功的先例：日本漫画家将日本戏曲融入创作之中，以最流行的商业漫画的方式，诠释了日本本土戏曲艺术的特有韵味；美国迪士尼动画，长期以来都将百老汇歌舞剧式的美国戏剧风格贯穿于其创作中。1942年，亚洲第一部、世界第四部动画长片《铁扇公主》以别具特色的中国题材，融合了中国戏曲元素，形成了别具一格的民族特色，在国际动画界产生了强烈的反响。

　　对于戏曲动画的研究我们主要从以下三个方面展开：一是戏曲动画中的戏曲艺术传承研究；二是戏曲与动画艺术创作的融合研究；三是数字时代中戏曲动画的技术发展研究。戏曲动画最大限度地扩展了动画艺术在21世纪数字时代的实践，其交互性、文化性和娱乐性的特点，创造着人与传统文化、人与戏曲艺术的新关系与新环境，也带来了新的创作方式和艺术语言。可以说，戏曲动画是动画设计的一种崭新的、充满生命力和发展前景的设计艺术形式。

　　本期刊发的安徽师范大学的论文，均为安徽省级质量工程项目：“特色专业——动画（2014tszy005）”阶段性研究成果，安徽省哲学社会科学规划项目：“安徽地方戏曲的动漫创作研究（AHSK11—12D158）”阶段性研究成果，安徽省重点人文社科基地——“创意产业发展研究中心”研究成果。