镜头下的时尚权力朴天一

　　提起朴天一，现在的时尚摄影圈可谓人人皆知的时尚大腕人物。他所拍摄的作品，在当下刮起了一阵韩式时尚外拍风潮。其炙手可热的程度，从颇受大牌明星的追捧中可以感受到。同时，他凭借着出众的技术和对时尚元素的把握，一举跻身国内大牌时尚摄影师的行列。点击百度或各大门户网站的时尚频道，朴天一的作品如潮水般铺天盖地的席卷而来。2013年他荣获了国内年度最佳时尚潮流摄影师的头衔。当很多摄影师还在热衷于在狭小的棚内空间里挥枪弄炮时，他已在圈外凭借着自己对于时尚摄影这份职业的热爱与专注，开创出一片新天地。

　　从白百合、王学兵、董璇，到贾静雯、沙益、郭涛。一串串让当下老百姓喜闻乐见的大牌明星，都是朴天一镜头下的常客。我曾经粗略的统计过，在他掌镜下的大片中，明星数量超过百余位。我跟他半开玩笑的说，你才是离大众明星最近的人。我接触过韦莱、张曦、MarioSorrenti等多位时尚圈知名摄影师，与那些性格夸张的人比起来，朴天一却正好相反。他更安静、更低调、更合群，确切的说他更愿意把自己融入到周边的环境之中。

　　走进工作室，他正在整理之前的图片，工作台旁的沙发上堆积如山的杂志已经丝毫没有落坐的空间。于是，我便坐在一摞摞累积起来的杂志上与他聊起时尚摄影。

　　从小助理到大当家

　　朴天一2000年来到北京。他跟我打趣道：“别人是北上，而我是南下”。与许多怀揣梦想的北漂一族不一样的是，天一选择来到北京打拼，并不仅仅是为了赚钱。他更渴望在这样一个人才聚集的国际化大都市中证明着自己。

　　起初，他当过化妆师，拍过街拍，干过后期。那时候的生活虽然紧张、忙碌，但值得欣慰的是他也从中学到不少东西。2005年，国内掀起了街拍热。朴天一也拿起相机走向街边，跟着自己的感觉，把学到的东西运用到实践中。一次机缘，他遇到了日本时尚摄影大师川口贤典。那是他第一次走进摄影棚，也是第一次真正意义上接触到时尚摄影。一组组华丽的图片不仅打动了他，更树立起他的理想。在接下来的时间里，他勤奋的学习，把握每一次拍摄的机遇。私下里他认真汲取每一个时尚讯息，把玩着每一个时尚元素，仔细研究手中的相机、灯光与每一部优秀电影作品中的摄影构图。只为等待着一次亲自掌镜的机会。

　　老话说的好，机会总是留给有准备的人，更会给准备充分的人以惊喜。时间跨到2011年，新浪网开设了一版关于时尚摄影的板块，栏目总监无意中从一堆照片中发现了他的街拍作品，便主动邀他加盟。开始时，拍摄的主题是街头潮流，只不过主角儿从普通人变成了当时很火的明星周笔畅。这是朴天一第一次亲自掌镜。多年的街拍积累，驾轻就熟的朴天一充分的展露出自身的优势与天赋。一组拍完后，周笔畅看到照片后又来了兴致，要求在追加几组。作品出来后，朴天一正式加盟新浪，随后，他又拍摄了王学兵、倪妮、冯绍峰、井柏然等人的时尚大片，出众的用光，优秀的构图，使得很多后来的时尚摄影师都在竞相模仿。因此，他确立了自己在这个领域里当家人的地位，并开启了事业的全新旅程。

　　外面的世界很精彩

　　也许是性格使然，朴天一跟其他时尚摄影师不同的一点是，他不喜欢把自己约束在一个固定的空间范围内。他把所有的拍摄主体都放在了室外，这也许是天枰座的人喜欢自然的缘由。他讲到：“外在的空间范围，会让构图更加新颖和灵活，由于，空间化的开放，也会让人倍感亲切，内心会得到自由的舒展，再加上世界级的时尚摄影领域里，对于自然界的光影合成，向来是标志着未来影像发展的必然趋势。而且，被拍者在自然的情形下，他的表现力会更加突出自然，不在拘泥于一种环境中的形态表现，动作不会过于造作，也就是人们常说的拍出来感觉肢体与面部语言僵硬。总之，我不喜欢把对象表现固定化，人的精神状态在于我想下一秒要干什么。同时，我也不喜欢闭门造车的创作氛围。艺术的发展本来就没有边界。”

　　摄影是脑力劳动与体力劳动的角逐赛

　　首尔、北京、上海。这三座城市之间存在着一定的时尚差异。朴天一常常行走在这三个城市的拍摄地点，每变换一次地点，都要更新潮流讯息，这关乎着作品出来后的实质效果。室外拍摄不可控的因素比较大，有些时候还要经常更换场景。他很喜欢在北京的三里屯、光华路和世贸天街拍摄。尤其是三里屯，他觉得这里的夜色很迷人。

　　“摄影的确是个体力活，而时尚摄影就越加突出这句话的准确性”。朴天一对这点深有体会。当你在工作时，大脑中每一个神经细胞都在加速运行，同时，你肢体上的每一个关节都在工作。甚至有时，为了一组镜头，你还要憋住一口气。每次拍摄都需要一天的时间，有些时候这更像是某种意义上的赛跑。他把这比喻成一场脑力劳动与体力劳动的角逐赛。

　　摄影热情与时代元素

　　朴天一笑称自己踏入时尚摄影圈完全是由误入“歧”途开始。虽然成长在一个衣食无忧的家庭，但是第一个愿望却是当个艺术家。更没有想到会爱上摄影。一开始只是被图片所吸引，后来通过拍照对这门艺术产生浓厚兴趣。在一次次的自我否定之后，摄影这个媒介里越来越多的复杂与精彩成了他的老师。如果我们更加细致地审视天一的摄影作品，就会发现一种更加宽广的意识形态，一个包含着诸多物质的世界。他将过去10年的时尚价值变迁转化成镜头下感人的潮流元素。同时作品唤醒人们对这个因信息和网络普及时代的一种热爱。他用镜头告诉受众，即便是明星也有最本真的一面。他用镜头的解说，消除了隔阂，拉近了明星与观众之间的距离。

　　他喜欢摄影，关注时尚，热爱生活。最后天一总结道：“时尚摄影师的目的就是告诉受众不在纠结的活在当下。”朴天一的确把我们带入了一个美妙而清晰的时尚氛围里。从他的作品中，我们感受现代，想象未来。

　　摄影：朴天一 文：裴超