我的书丢在了飞机上

　　那天晚上，4月份，北京某酒店，10点多了，想睡觉了，还想在床上慵懒地躺着，看看海德格尔的《艺术作品的本源》，收录在《抑于本源而居》中，明天要给首都师大的研究生们讲这个，大概的意思是海德格尔给美学贡献了什么。

　　在包里找，怎么都找不到，懵了，一连串的镜头、动作在我头脑里闪现，在萧山机场的肯德基里， 我还在那里读呢；然后上了飞机，开始读，后来睡着了，再后来又拿出来读了，还用笔画着写着呢；要吃饭的时候，我把书放在前面的布兜里了！书在布兜里！而我没有拿出来。再把包里包外检查一遍，确实是丢在飞机上了。明天怎么办呢？以后怎么办呢？笔记都记在书上面了，而没有保存在电脑里。

　　这本书是我的师兄王子铭教授送给我的，也是在一个动人的夜晚，我们师兄弟四位相聚在中国美院转塘校区，黑黑的夜，在精致的校园里有一个亮亮的咖啡店，外面几株茂密高大的樟树。子铭师兄是国内研究胡塞尔美学的第一人，在现象学哲学里浸染已久，功夫很深，我一直心向往之，那天，在那里品着咖啡，好静谧神秘的夜色。后来去了师兄的宿舍，他给我了这本书，封面是那种有些怀旧的褐色，只有海德格尔爷爷的凝眸巨照，那表情、气质，挺迷人的。

　　后来，子铭兄因为患严重抑郁，在转塘小镇那里，驾鹤西去了。这本书，就更加珍贵了，我经常在单位开会、旅行的时候带着它，很薄，很轻。

　　去年11月份，在同济大学开会，作为东道主的人文学院院长孙周兴老师出席开幕式，他就是这本书的译编者，国内翻译海德格尔爷爷的大牛，风度亦极洒脱脱的，其间我让孙老师在扉页上签上了大名，孙老师很用心，足足写了三行，共勉相送之类的话。

　　为了更好地看这本书，我在京东商城里专门买了原产自德国的施德楼20色纤维笔，还有荧光笔，看一遍，画一遍。荧光笔就是好，画过去，文字还很清晰，其实，这不过是小儿科而已了。这一页画的是黄色，下一页就是橙色，再一下页就是绿色；还有的一段是红色，下一段是灰色，再下一段是蓝色。然后在空白处写上自己的想法，这个是用20色的纤维笔操作的。

　　读此书虽然收获很大，但是疑问更多，这样的结果让我很满意，收获与疑问杂交的效果使我感到一种怪异的欣喜。把收获与疑问的点点滴滴记在空白处，满满当当的；而荧光笔的一遍遍横向涂抹，更是把这本书变成了一幅幅的织锦。

　　书生爱书，近乎变态者多矣，不好去说别人，反正我自己就经常看着自己的那些文字、涂画的所谓织锦发呆，心里不免陶醉起来，至于那些文字是否妥帖，我不管；那些荧光笔形成的织锦，也只是那些斑斓的色彩自身让我得意。

　　不过，看书还是认真又认真的。《起源》是一个比喻的密林，海德格尔以诗意的语言来探究艺术中的真理是怎么存在的，这些比喻往往是以相关联的丰富喻体群，也就是拿少数几个相关联的喻体作为基本喻体或者母体，并由此不同的喻体生发出一个个子喻体群，围绕着这些子喻体衍化出形态各异的形容词阵营作为描述性的话语，进而指向与言说谨严的现象学知识体系，而其中的精粹则在于揭示了艺术作品中的真理的状态，原来是在实际生活经验本身的形式显示中涌现出来的，它不是来自逻辑的陌生规定性，而是具身投入的亲熟，更是一个注意力被持续地吸引，新的时间在不断地绽出、绽放的时间性存在。困顿已久的问题想清楚了，艺术的意蕴是运动着的、兴发着的，一如俄罗斯思想家什克洛夫斯基所言，文学会通过形式的更新来强化、延长、延缓人类的快感，他再三引证奥维德的话，文学作品的阅读就像青年男女的做爱，在于那美妙的、延缓又延缓的过程。

　　而今，书丢在了飞机上，明天怎么办呢？又心疼，又后悔，又焦急，又慌乱，这一切杂糅在心里，我突然想到，海德格尔在《起源》里所揭示的那涌动着的真理不就是这样吗？这就是活生生的、原初的、原发的生活及时机。

　　后记：多次联络首都机场、东航，未果。近日网购此书5本，1本送研一的新生，还有4本，嘿嘿，再也不怕丢了。

　　文/刘彦顺