浅谈动画专业毕业设计指导工作

　　摘要：高职院校动画毕业设计对于动画毕业生来说，既是一个走向社会前的全面锻炼，也是一项严峻的挑战。那么，作为指导教师指导学生毕业设计创作时，应重视选题、前期设计、艺术与技术的兼顾、团队合作等问题，给予学生更多的指导、帮助。

　　关键词：高职 动画 毕业设计 指导

　　近些年，我一直担任我院动画专业毕业设计的指导工作。高职院校，动画专业作为新兴专业，毕业设计也是近些年在探索中展开。动画毕业设计，篇幅虽小，短有几十秒，长也不过十几分钟，但其生产模式、工作流程，同样需要动画工业化生产中的各个环节一步步实施。动画毕业设计对于动画毕业班学生来说，既是走向社会前，对自己专业能力的一次全面锻炼，也是一项严峻的对体力、智力、艺术素养的挑战工作。作用指导教师，应及时给与学生指导，有效的引导他们顺利开展毕业设计工作的各个环节，最终帮助学生完成较为满意的作品。以下，我谈一下指导学生毕业设计创作过程中值得关注的四个方面。

　　一、关于选题

　　选题是关系到毕业设计成败的首要环节。因而开始选题时，作为指导教师须严格把关，要考虑其难易程度，分析其可行性。防止贪大求全，又避免过于简单。

　　1.选题提前热身

　　一部几分钟的动画毕业设计，看似很短，往往要付出几个学生几个月甚至半年的智慧和汗水，如果直到毕业设计时再确定选题，往往会仓促上马，留下很多遗憾。好的选题一定要经过反复推敲酝酿形成。选题的提前热身是大有必要的。对于我们学院，现正在逐步加大学生在课程中的联合实训。如每学期剧本创作、动画造型设计、三维动画、后期编辑合成等课程，设计联合实训，使学生在每学期都有较多的时间在多个任课教师的指导下做一个较大的联合训练。学生三年学习下来，会积累一定的经验及大量的素材，对他们的毕业设计、选题都会起到提前热身作用。

　　2.如何选题

　　2.1 借鉴

　　从中外经典名著、民间文学、寓言故事或诗歌散文中汲取营养。就高职学生来说，实际动手操作是我们教学训练的重点，对于很多学生，可能编故事，选题是件头疼的事，如何确定选题，一种很好的来源就是从自己喜欢的优秀文学、艺术作品中挖掘、提炼、再创作。

　　2.2 原创

　　从生活中积累。故事就是对生活的比喻，而真理是我们对生活的思考。我常对学生说，学动画的人要对生活保持高度的敏感和关注，要能让简单生活的点点滴滴触动自己，才能把最生动、最有感触、最真实的感情表达出来。比如，一个梦，是我们潜意识中很奇特的组合，用动画这种具有高度假定性的影像表现出来是再适合不过了。再如，一次旅行、一次相遇、一次等候、一个意外邮件、一张老照片、一首老歌等等都可能成为我们用来表现，有着真挚情感的题材。

　　3.主题挖掘

　　3.1 哲理性主题

　　相对于这种主题，往往看似用几分钟讲述一个故事或一个片断，但最终要让观者从表现的现象或生活中体会到意味深长的生活哲理。相对于这种深度主题的挖掘、表现对于高职学生来说有一定的困难。

　　3.2 趣味性主题

　　这种主题通常故事通俗、直白，角色和音乐、色彩等视听语言都很夸张，节奏明快，目的明确，就是为了制造笑料和取乐。

　　3.3 抒情性主题

　　这种短片意在动画中表现深刻的人文情怀。它可表现亲情、友情、爱情，甚至悲伤等任何情感的一个或几个片断。通常借用色彩、节奏、音乐或抽象的造型来达到情感的流露、抒发，引起观者的共鸣，制作的手段也更为自由。

　　3.4 艺术性主题

　　这类动画短片创作者的主观感情和个性化色彩较为突出，其表现形式和制作手段、材料也极其丰富，在视觉和听觉上会有很强的形式感冲击观众，有较高的观赏性，当然，选择艺术性主题创作的学生，前提要自身有较高的艺术修养和很好的整体控制能力。

　　二、作品前期设计

　　在学生着手选题、编剧、确定风格时，往往也是一部毕业设计成败的关键，所以，以往指导学生，我会让大家用较长的时间来做前期准备，只有故事主题明确，角色造型、场景设计风格与表达情感吻合，分镜头合理，学生在中后期才会对自己的片子始终自信，充满激情，整体制作才会流畅。

　　动画中分镜头的设计相对是件严谨的事情，是动画流程中一项重要的环节，它决定着影片的构图、剪辑、场面调度、摄影机位、时间、特效等各个因素。它是中期设计原画、时间及后期合成编辑的重要依据。作为影片的前期工作，需要花更多的时间研究推敲探索。然后把分镜头与音乐素材编辑合成为小样，是对分镜头最有效的检验。

　　三、艺术与技术的兼顾性

　　影视动画首先是一门视觉艺术，在创作中，不仅让观者感受到画面的震撼，更多的是创作者希望借助于对画面角色造型、场景、色彩、构图的设计，给予观者传达更深层次的文化内容和丰富的信息感受把视觉造型引向更为表意的时空艺术。

　　动画新技术的层出不穷，已取代传统动画，除了视觉效果“逼真”之外，与传统的手绘动画相比，新技术动画还具有许多突出优势。但是，对于现在的学生，出现了大量重技术轻艺术的现象，结果，出来的毕业设计往往是软件命令的堆积、拼凑，观赏性令人担忧。

　　因此，应当把艺术与技术作为不可分割的一个整体来研究，使它们相互结合，相互促进。所以艺术与技术的完美结合，是一部动画毕业设计的艺术魅力所在，是想象力与创造力一起发展才能实现的。

　　四、团队合作

　　动画毕业设计不同于其他艺术专业毕业设计，它需要一个团队来共同完成，在这个团队中，要有创意、绘画、电脑制作各种人员。因而，我们要求学生在毕业设计时多以4个人为一组，共同创作一个毕业设计。创作时，团队合作是我们积极倡导的理念。在这个团队中，一位学生担当导演是设计的核心，在4人的设计小组中，一定要有一个这样的核心人物，这样可以避免各抒己见，各自为政，做片子时一盘散沙。导演对各个环节都应熟悉并起到决策作用，拥有良好的表达、沟通能力。只有一个小团队相互沟通、理解，才是完成设计的前提，才能更好的发挥各自的特长，按时保质保量完成毕业设计。

　　参考文献

　　[1] 於水《影视动画短片制作基础》[M].海洋出版社，2005.

　　[2] 葛竞《影视动画剧本创作》[M].海洋出版社，2005.

　　[3] 贾否《动画创作基础》[M].清华大学出版社，2003.

　　[4] 孙立《影视动画视听语言》[M].海洋出版社，2005.

　　李娅

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