廖凡：我是一个“和音”
- 来源:综艺报
- 关键字:廖凡,演员,《生死线》,角色,
- 发布时间:2010-12-21 15:27
刚进《生死线》剧组的时候，廖凡其实一直在“四道风”与“欧阳山川”两个角色间游移，最后他还是选择了欧阳。用他的话说“还是选个用脑力干活的角色吧”。
《生死线》中的地下党员欧阳山川多次受伤，在精神上也屡受折磨。这个角色内敛而机智，有勇有谋，是片中抗战草根组织“四道风”的核心人物。他带领四道风(杨烁饰)、国民党军官龙文章(李晨饰)以及归国物理学家何莫修(张译饰)等人组成的草根抗日团体在边城沽宁上演了一场民间版的“抗战”悲欢录。欧阳在片中不仅身负抗日重任，与妻子思枫之间的感情戏也充满悲凉，更被编剧兰晓龙赋予了复杂的身份特征。对于戏中复杂猛烈的情感和这个人物庞大的精神世界，廖凡在拍摄期间一直沉溺其中，“十分痛苦”。
“拍《生死线》特别累，就好像跟人大吵了一架，演完特别想睡觉。”廖凡这样回忆道。如此看来，用“脑力干活”的角色塑造起来也并不简单。对于廖凡的表现，兰晓龙如此赞叹：“看完廖凡的表演后，我只有一个字，就是‘服’。他的表演完全是一种精神上的吸引力。”导演孔笙则说了这样一段话：“我喜欢实力派的演员。在这四个人当中，比较难演的是欧阳山川，因为这个人物要有坚定的信仰。对于廖凡，他也可以去演四道风，但好演员会喜欢面对挑战，选择难度更大的角色。他的表演比我想象的要好。这完全是因为他的个人魅力发挥，圆满地完成故事后还能把人物的魅力体现出来。”
欧阳山川很难塑造，他是“四道风”组织的灵魂。廖凡用自己的理解成功地诠释了这个人物，如今回顾《生死线》，廖凡对于自己在“四道风”中的角色这样定位：“这部戏里，每个人有每个人的任务，大家站在一起时就像一首曲子，音律有中，有高，有低，而大家组合在一起才会好。曲子太高的时候，有人要把他压低，调子太沉的时候，有人要把曲子调亮……而我则是和音的部分，时而高，时而低。”
“真是赌一把”
《生死线》的宣传期间，廖凡常说的一句话就是：“终于演出了一把好人。”
玩笑归玩笑，廖凡始终认为这个另类的老大让他演得很过瘾，只是一开始接演时心里异常忐忑，不知是否能塑造好这个完美的正面人物。制作方内部对于这部剧的灵魂人物欧阳山川，也很费心思，几经开会投票才最终定下廖凡。
“开始我真的不知道怎么演。他是那么一个正面的主流形象，其实大家小时候都看过很多不同的红色偶像。小时候看那些觉得很震撼，但是后来慢慢发现，这些人让我觉得不可信，因为他们不人性化。当时在拍《生死线》的时候，我和导演商量怎么样才能让大家对欧阳山川印象深刻，让大家相信这个人确实出现过在这个世界上，那就算完成任务了。这也是我们塑造这个人物的一个基本出发点。”
在廖凡看来，欧阳山川不单单只是一个在剧中出现的共产党人，他还是生长在特殊时期、有抱负的知识分子，但同时他也可能是个诗人，或者是个思想启蒙者。廖凡曾说过，演出这样一个人让他觉得自己丰富起来。“因为没演过，所以我曾经不相信我能演一个正面的共产党人，没想到演完以后大家也能接受。”
在《生死线》开拍伊始，另外一位主演李晨和剧中的一家投资方向导演推荐了廖凡。“我真是赌一把。”廖凡如此评价这次出演的机遇，因为编剧兰晓龙并不了解廖凡。《生死线》原著中欧阳山川是个清秀羸弱的文人，所有的能量来源于他坚强的意志力，而廖凡体型是属于比较壮实的，大家都觉得他不合适这个角色。不过，最后廖凡还是坚持了自我，演绎出了这个坚毅、硬朗却不失儒雅的欧阳山川。而且观众反而接纳了这个从外表上与原著有点出入的人物，并为其所吸引。
每次都是重新出发
拍摄《生死线》的是之前《士兵突击》与《我的团长我的团》的团队，因此参与过这两部剧的李晨和张译就显得更熟悉，面对这个成熟、默契的组合，他们二人表现出来的是能对剧本更快的理解，以及对人物立意更深入的演绎。而廖凡和扬烁则不然。
“我和杨烁是个后来者，也互不认识，对于团队来说也是新成员。看着他们的团队精神，特别感动，感觉我们这个团队还真的挺棒的。李晨他们对剧本很熟悉，虽然不能说驾轻就熟，但起码他们的角色的寓意是什么，表达的方式是什么，他们都知道。我和杨烁还得反复揣摩。”
不过，不只是《生死线》，对于廖凡来说，每次在接戏的一开始他都觉得自己很陌生，也不会演。“每次塑造一个人物我都特别忐忑，要怎么表达？要表达什么？尽管每个角色多少会有一些让你感动的地方，但单单一两个点还不足以把这个人所有的精气神儿都承担起来，你会突然觉得自己得重新开始。不过，演员其实也应该这样，以往的演出经验都只能代表一个新的开始，每次试着去揣摩会让自己很过瘾。”
尽量“重新开始”
做演员十几年，与其他同行一样，廖凡始终认为作为演员在工作中处于一个很被动的位置，“真的是被动、被动、再被动！基本没有主动这个事，这似乎已经不能称之为疑问了，我们没有选择。”不过，廖凡会尽量选择不一样的人物去演，但绝对不重复也很难，因此他每次尽量让自己觉得这是一个新的开始。
廖凡的除了演影视剧，也是中国国家话剧院的演员。“话剧一边演一边有人给你喝彩，电视剧播出好久了，才有反响。还有一个区别就是话剧是排练好了之后就没有什么约束你的了，想怎么演是你自己的事情。而电视剧演的时候有摄影机要拍，而且演出来能不能过还得听导演的。”
目前，廖凡正在拍一个现代喜剧。“想演有点喜剧色彩的角色，因为干完这种费体力、费脑力的活之后，来点轻松的总是好的。”
廖凡
36岁，毕业于上海戏剧学院表演系93级本科班，中国国家话剧院演员，参加多部电影、电视剧拍摄，参演《半生缘》《恋爱的犀牛》《关于爱情归宿的最新观念》等话剧。2008年曾凭借电影《一半海水一半火焰》的表演获得台湾金马奖最佳男主角提名。
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《生死线》中的地下党员欧阳山川多次受伤，在精神上也屡受折磨。这个角色内敛而机智，有勇有谋，是片中抗战草根组织“四道风”的核心人物。他带领四道风(杨烁饰)、国民党军官龙文章(李晨饰)以及归国物理学家何莫修(张译饰)等人组成的草根抗日团体在边城沽宁上演了一场民间版的“抗战”悲欢录。欧阳在片中不仅身负抗日重任，与妻子思枫之间的感情戏也充满悲凉，更被编剧兰晓龙赋予了复杂的身份特征。对于戏中复杂猛烈的情感和这个人物庞大的精神世界，廖凡在拍摄期间一直沉溺其中，“十分痛苦”。
“拍《生死线》特别累，就好像跟人大吵了一架，演完特别想睡觉。”廖凡这样回忆道。如此看来，用“脑力干活”的角色塑造起来也并不简单。对于廖凡的表现，兰晓龙如此赞叹：“看完廖凡的表演后，我只有一个字，就是‘服’。他的表演完全是一种精神上的吸引力。”导演孔笙则说了这样一段话：“我喜欢实力派的演员。在这四个人当中，比较难演的是欧阳山川，因为这个人物要有坚定的信仰。对于廖凡，他也可以去演四道风，但好演员会喜欢面对挑战，选择难度更大的角色。他的表演比我想象的要好。这完全是因为他的个人魅力发挥，圆满地完成故事后还能把人物的魅力体现出来。”
欧阳山川很难塑造，他是“四道风”组织的灵魂。廖凡用自己的理解成功地诠释了这个人物，如今回顾《生死线》，廖凡对于自己在“四道风”中的角色这样定位：“这部戏里，每个人有每个人的任务，大家站在一起时就像一首曲子，音律有中，有高，有低，而大家组合在一起才会好。曲子太高的时候，有人要把他压低，调子太沉的时候，有人要把曲子调亮……而我则是和音的部分，时而高，时而低。”
“真是赌一把”
《生死线》的宣传期间，廖凡常说的一句话就是：“终于演出了一把好人。”
玩笑归玩笑，廖凡始终认为这个另类的老大让他演得很过瘾，只是一开始接演时心里异常忐忑，不知是否能塑造好这个完美的正面人物。制作方内部对于这部剧的灵魂人物欧阳山川，也很费心思，几经开会投票才最终定下廖凡。
“开始我真的不知道怎么演。他是那么一个正面的主流形象，其实大家小时候都看过很多不同的红色偶像。小时候看那些觉得很震撼，但是后来慢慢发现，这些人让我觉得不可信，因为他们不人性化。当时在拍《生死线》的时候，我和导演商量怎么样才能让大家对欧阳山川印象深刻，让大家相信这个人确实出现过在这个世界上，那就算完成任务了。这也是我们塑造这个人物的一个基本出发点。”
在廖凡看来，欧阳山川不单单只是一个在剧中出现的共产党人，他还是生长在特殊时期、有抱负的知识分子，但同时他也可能是个诗人，或者是个思想启蒙者。廖凡曾说过，演出这样一个人让他觉得自己丰富起来。“因为没演过，所以我曾经不相信我能演一个正面的共产党人，没想到演完以后大家也能接受。”
在《生死线》开拍伊始，另外一位主演李晨和剧中的一家投资方向导演推荐了廖凡。“我真是赌一把。”廖凡如此评价这次出演的机遇，因为编剧兰晓龙并不了解廖凡。《生死线》原著中欧阳山川是个清秀羸弱的文人，所有的能量来源于他坚强的意志力，而廖凡体型是属于比较壮实的，大家都觉得他不合适这个角色。不过，最后廖凡还是坚持了自我，演绎出了这个坚毅、硬朗却不失儒雅的欧阳山川。而且观众反而接纳了这个从外表上与原著有点出入的人物，并为其所吸引。
每次都是重新出发
拍摄《生死线》的是之前《士兵突击》与《我的团长我的团》的团队，因此参与过这两部剧的李晨和张译就显得更熟悉，面对这个成熟、默契的组合，他们二人表现出来的是能对剧本更快的理解，以及对人物立意更深入的演绎。而廖凡和扬烁则不然。
“我和杨烁是个后来者，也互不认识，对于团队来说也是新成员。看着他们的团队精神，特别感动，感觉我们这个团队还真的挺棒的。李晨他们对剧本很熟悉，虽然不能说驾轻就熟，但起码他们的角色的寓意是什么，表达的方式是什么，他们都知道。我和杨烁还得反复揣摩。”
不过，不只是《生死线》，对于廖凡来说，每次在接戏的一开始他都觉得自己很陌生，也不会演。“每次塑造一个人物我都特别忐忑，要怎么表达？要表达什么？尽管每个角色多少会有一些让你感动的地方，但单单一两个点还不足以把这个人所有的精气神儿都承担起来，你会突然觉得自己得重新开始。不过，演员其实也应该这样，以往的演出经验都只能代表一个新的开始，每次试着去揣摩会让自己很过瘾。”
尽量“重新开始”
做演员十几年，与其他同行一样，廖凡始终认为作为演员在工作中处于一个很被动的位置，“真的是被动、被动、再被动！基本没有主动这个事，这似乎已经不能称之为疑问了，我们没有选择。”不过，廖凡会尽量选择不一样的人物去演，但绝对不重复也很难，因此他每次尽量让自己觉得这是一个新的开始。
廖凡的除了演影视剧，也是中国国家话剧院的演员。“话剧一边演一边有人给你喝彩，电视剧播出好久了，才有反响。还有一个区别就是话剧是排练好了之后就没有什么约束你的了，想怎么演是你自己的事情。而电视剧演的时候有摄影机要拍，而且演出来能不能过还得听导演的。”
目前，廖凡正在拍一个现代喜剧。“想演有点喜剧色彩的角色，因为干完这种费体力、费脑力的活之后，来点轻松的总是好的。”
廖凡
36岁，毕业于上海戏剧学院表演系93级本科班，中国国家话剧院演员，参加多部电影、电视剧拍摄，参演《半生缘》《恋爱的犀牛》《关于爱情归宿的最新观念》等话剧。2008年曾凭借电影《一半海水一半火焰》的表演获得台湾金马奖最佳男主角提名。
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