杨烁：享受《生死线》 感谢很多人

　　毕业于中央戏剧学院02级表演本科班的杨烁，在《生死线》之前已经参演过不少影视剧，但真正让更多观众认识他的当属《生死线》中“四道风”这个角色。杨烁在剧中的表现十分抢眼，令这股本就十分炫目的“四道风”更为灵动鲜活。

　　采访约在北京初冬的晚上，饭店大堂人声嘈杂，坐在咖啡厅一角的杨烁却是一派安然的神情，似乎与这样的繁华热闹无关。看到记者后，刚刚为杂志拍了一下午照片的杨烁露出略带疲惫的笑容，比起剧中的四道风，他多了一分文雅气质。

　　四道风是《生死线》故事中的一抹原色，他彷佛是直接从土地里生长出来的一股原始力量，看似是一个小城混混儿，骨子里却极重义气；到后来，四道风不再单单指一个人，而是代表一群人，一个由老百姓自发形成的抗日组织。“四道风的简单、纯粹是最吸引我的地方。他太有意思了，别人哭的时候他在笑，别人笑的时候可能他又在哭。”

　　相比其他三位主演，杨烁算是《生死线》中的新人，在拍戏过程中自然也受了不少“罪”。“我是剧组里受伤最多的人，一是因为我经验少，容易出岔子受伤；二是我这人爱较劲，又好奇，什么东西都想自己来，受伤就更不可避免。后来跟制片人侯鸿亮聊天，他开玩笑说我那个时候简直是无知者无畏。”

　　杨烁很享受《生死线》的拍摄过程，他说拍这部戏要感谢很多人，特别是廖凡。“经常是我前脚刚迈进剧组的化妆间，已经坐在里面的廖凡哥就开始陪着我对台词，十几二十遍，他是那么成熟的一个演员，其实没有必要让自己那么辛苦。”整部戏下来，虽然工作强度很大，但三百多人的剧组其乐融融，创作氛围很高。“我们在戏外就情同手足，这种感情带到戏里是一种升华。四道风让观众喜欢，除了晓龙哥（编剧兰晓龙）剧本写得好，真的要感谢《生死线》里合作的每一个演员，从某种程度上说是他们辅助我去塑造了这个角色，这是一个集体劳动的成果。”谈到与剧组同事的相处时，杨烁毫不掩饰感激之情。“《生死线》这个团队让我意识到了什么叫做珍贵，什么叫做创作。当然这个圈子里不乏这样好的团队，但《生死线》就是我衡量创作的一个标尺，不论从表演还是从幕后制作上来说，我愿意结识更多这样去创作的人。”

　　杨烁

　　1983年出生，中央戏剧学院02级表演本科班毕业，个人作品包括电视剧《爱在左，情在右》《和平使命》《天地民心》，电影《颐和园》及话剧《雷雨》等。

　　对话杨烁：得让人知道有我这么一个演员

　　《综艺》：当时是如何接下这部戏的？

　　杨烁：特别巧合，我之前合作过的一个副导演把我介绍给了孔笙导演和制片人侯鸿亮。当时他们想启用新人，我被叫去试戏。在飞机上时，编剧兰晓龙和孔导都在，我那时的心态挺平和的，既然去试戏，那我一定要让人知道有我这么一个演员，这就是我的目的，我不太在乎选不选得上。

　　试完戏回到住处等消息，我想把这个剧本看完，于是买了一堆方便面和水在房间里待了三天三夜没出去，最后是剧组的一个工作人员来敲我的门，让我出去透透气吃点东西，我那时完全沉浸到剧本里了，根本没有时间的概念，也是这时，我得到通知已经敲定由我来演四道风了。后来我才知道，当时导演和廖凡哥作为“评委”都投了我一票，导演说了一句话：“给我七天时间，我不怕再耽误七天的时间。我相信这孩子的表现，如果不行再换。”

　　《综艺》：创作这个角色的过程是怎样的？有没有融入自己的性格？

　　杨烁：有的，我就是找小时候在老家的那种感觉。剧中四道风的打斗戏份很重，虽然每个男孩都有武侠情结，但真正拍摄时才知道有多么不容易——拍摄没几天腿就全肿了，每次拍摄都是用纱布把腿裹起来，拍完一条再拆开。戏份重、武戏多，拍摄的头一个月基本上我每天只能睡两个小时，身体消耗很大。再加上四道风的孩子气尤其难表现，表演上稍加修饰就会让人觉得假。在越来越喜欢这个角色的同时，我心里也犯嘀咕，最后就在这种状态下完成初期拍摄。一直到现在我还觉得自己有很多地方没有处理好，但后来导演对我说演得不错。在付出极大的精力和体力创作完一个角色后听到这话，会觉得终于得到了一种认可。过程虽然艰辛，但一切都值得。

　　《综艺》：演完这个角色后最大的感受是什么？

　　杨烁：疼。为四道风疼也为自己疼。他是那么血性的一个汉子，遭遇了那么多的伤痛，那样的性情放到现实生活中也会四处碰壁。我眼里的四道风就是自己的一面镜子，哪怕撞到南墙撞出血了还在撞。他的成熟是以抹杀一些本真为代价换来的，现实生活中的我也是一样。《生死线》这部戏就像一根针，它会刺痛每一个看过的观众，然后让人反问自己，被刺之后流出来的血到底是红色的还是黑色的。

　　《综艺》：近期有什么新的拍摄计划？

　　杨烁：马上要拍摄电视剧《洪流》，这部戏改编自当年的《大浪淘沙》，也是红色题材。故事讲的是1925年到1928年井冈山会师的一段历史。一群年轻人在历史洪流下做出不同的选择。我的角色又是一个比较叛逆的形象，经过许多历练后，选择了去井冈山会师。