杂志的版式设计和插图设计

　　“编筐编篓全在收口”，杂志的版式设计就起这样的一个作用，它给文字穿上了花衣服，让我们赏心悦目的同时，了解了杂志的内容和风格。

　　杂志的版式设计

　　杂志是由文字、图像、色彩等元素在纸面上构筑起的一个神秘的世界。所有的杂志都是经过编辑、记者、摄影记者、美术编辑、外请的作家、插画家乃至印刷工人装订工人的共同劳动才能最后形成，这是一个非常严谨的过程，是智慧与技术的结合。

　　版式设计的作用。一个漂亮的版面会令读者眼前一亮，可以更好地使文章内容与读者进行交流，能起到非同凡响的效果。版式和插图设计是杂志文章内容的一面镜子和视觉调节器，它们通过对版面文章的分割和插图、照片形象将读者和杂志内容联系起来，这就如同在阅读时有了一双翅膀，使读者跨越思想的差异、知识的不同、地理上的距离来充分理解杂志所反映的内容，并使所看到的信息、知识能得到深化和加深记忆。完美的版式设计能清晰地指明版面上的内容从何处开始，到哪里结束，能够激发读者的阅读兴趣。

　　版式设计的要领。杂志的版式设计源于简约、精细、紧凑的设计理念。这里所说的“紧凑”是指，两列或三列的简单网格对任何版式都完全足够了。

　　版式设计中一般需要两类字体。这里要提到一组名词，衬线字体。就是有精致的垂直和水平线。如果你把有衬线的一行文字的下半部盖住，仍然可以认出那些文字。典型的衬线字体有楷体、宋体、黑体等。这些字体包含了稳定性、传统性、正规化等因素。

　　另外一些较先锋的艺术字体我们称为无衬线字体。它们的外观看起来较随意，有一些几何形元素。在标题、图片说明等一些短的设计单元中，会取得良好的效果。它们传递的是一种现代的，活泼的精神。

　　衬线字体用于文章，无衬线字体用于标题、副标题和引言的设计，在紧凑的安排下，单一的字体可以有多种变化，一个版面可以展现各种粗细的笔画和式样。就像伦敦CENTAUR出版集团设计组艺术总监科林·麦克亨利所建议的：将版面的标题看作是一种“大声疾呼”，将副标题、小标题、引言等介绍文本看作是一中“高声讲话”，而文章本身的正文则只需“轻声细语”了。选择好字体的整体感觉，就能初步达到整个版面的设计效果。

　　一份杂志的版式设计最好能浑然一体，风格自然流露于版面之上。同时，我们要充分利用版式中各个元素的大小比例的不同产生的跳跃感来调整视觉上的不同感觉，给人健康愉悦的感觉。

　　检验设计风格。在具体的设计工作中，一旦确定了自己的设计风格，可以从以下两个方面来检验自己所设计版式的精细程度：一是用来保证每页内容前后一致的网格；二是要有独特而统一的色调。该文原载于中国社会科学院文献信息中心主办的《环球市场信息导报》杂志http：//www.ems86.com总第565期2014年第33期-----转载须注名来源如果用网格作为正式设计的基础，那么一旦开始着手设计，就可以开始跨越这些边界了，我们可以设计一些冲破其结构本身的图形，而用统一的色调效果来保持设计的有序性和连贯性。在我们进行版面设计时，可以将正文和图像的形状来回切换，从而创作出无穷无尽的组合方式。通过放大或缩小字体以及插图或照片，选出最佳的版面布局。仔细观察行与行之间的空间，并找出这些行距是如何影响版面效果的。应当注意的是，虽然每个版面都有自己的特定内容、版面设置和照片、插图，但应使版面上的网格和字体风格保持前后一致，也就是说使杂志的整体风格保持一致。

　　杂志的插图设计

　　在排版样式、形状、色彩、文字等给读者带来版面造型感的同时，插图以及照片、漫画可以带来更直观的故事性、更丰富的延展性。所以插图、照片具有色彩和版式效果所不具备的决定性力量，它们直接表现了主题，并且凭借故事性，使读者产生共鸣。好的插图、照片能让版面潜移默化、刻骨铭心地打动读者，插图和照片的水准越高，版面故事性就发挥得越充分；反之，缺少了插图和照片的版面，给人印象是一个较为空虚的版面，版面所引导感情的通道也随之关闭。

　　插图在杂志中的作用。人类视觉思维的特点是，在认知我们所看到的视觉对象的特征时，能自觉地按不同的形状、大小、轻重、色彩等要素进行“分组归类”，视觉思维在整体感知的基础上，能够自觉补充残缺的形象部分，在心目中完成一个整体的图像。中国画中的“意到笔不到”的表现方法并不是不完整，而恰恰是观者参与二次创作的机会，画面上没有完成的图像同过想象来完成，从而使观者在心理上得到“破译”、“圆满”的成就感。这种视觉思维的有趣特点，可以应用在我们的插图设计中，以提高读者的兴趣和满足好奇心，这给我们在创作中留下了广阔的创作空间。

　　另外，我们要知道视知觉对新鲜图像具有敏感性。某个图像对视知觉经过太多刺激后，人就会感到疲乏、麻木、厌烦，会“熟视无睹”。然而。如果某一天同样的图像以一个新鲜的面目出现时，视知觉立即对它兴趣倍增。就好像插图都是描绘一个女孩在读书的场景，我们改变图画的布局、色彩、空间关系、节奏规律、大小比例等等，就会产生一种新的、从未见过的感觉，就会激发视觉的警觉性，引起视觉思维的积极探求，询问、判断和推理。如果我们在插图设计中不断把一些司空见惯的形象、构图进行再创造，丰富其表现形式，便能起到意想不到的好效果。

　　插图的风格。用自由笔触描绘的插图会让读者感到亲切。无论描绘的主题是什么，都能变成版面轻松的信息：比如，锐利的直线条与年轻人精力充沛的印象很吻合；轻松的曲线可以让版面变得十分亲切。有些乍看上去有些潦草的插图，但实际上都经过仔细推敲，造型完成度很高，这种欢快而有力的插图在缓和读者情绪的同时，容易给人留下强烈的印象。插图的另外一个作用是它的手绘性容易使版面表现温暖亲切的氛围。而且细致描绘的插图在保持与照片相同的客观性的同时制造出一种恳切的气氛。

　　在设计版面时应当巧妙地处理插图，让它们能补充文字所表达的形象与思想。不仅如此，我们还可以将插图的画面色彩调浓或调淡，可以在黑白与彩色间互换，还可以将黑白图片处理成双色图片，也可以运用彩色斑点及许多其他的技巧手法。插图、照片和表格等图像构成了视觉要素，它们可以在版面中产生轻快、有亲和力的感觉；而多文字的版面则给人以高格调、严肃、坚硬的感觉。相对于文字，图像（插图、照片等）产生的视觉强度叫视觉度。明快的视觉度会给人活泼、愉悦的印象，这就是为什么少儿类杂志多用插图的原因。但也并不是说在版面上图像越多就越好，与内容吻合的“度”是很重要的，就像在特定的场合要有合适的着装一样。

　　我们的插图设计，如果离开了形式美，就会失去美感，不能起到感染作用。画面中的轮廓越明确，越单纯，越醒目，插图在版面上的效果就越好。虽然插图有很强的说服力，一旦运用不当，其产生的破坏力也是相当大的。如果插图的品位很低，那么无论版式和文章如何精彩，也很难获得读者的信赖。

　　（作者单位：中国少年儿童新闻出版总社）

　　恩明 文